El informalismo es un movimiento pictórico que abarca todas
las tendencias abstractas y gestuales que se desarrollaron en Francia y el
resto de Europa después de la Segunda Guerra Mundial, en paralelo con el
expresionismo abstracto estadounidense. Dentro de él se distinguen diferentes
corrientes, como la abstracción lírica, la pintura matérica, la Nueva escuela
de París, el tachismo, el espacialismo o el art brut. El crítico de arte
francés Michel Tapié acuñó el término art autre (arte otro) en el libro
homónimo, de 1952, sobre el arte abstracto no geométrico.
Dentro de esta tendencia, cada artista deja toda la libertad
a lo imprevisto de las materias (gusto por la mancha y por el azar) y a la
aleatoriedad del gesto, rechazando el dibujo y el control, así como la
concepción tradicional de la pintura y su desarrollo, que va de la idea a la
obra terminada, pasando por los esbozos y los proyectos; es una obra abierta
que el espectador puede leer libremente. La aventura pictórica es completamente
nueva: en vez de ir de un significado para construir signos, el artista
comienza por la fabricación de signos y da a continuación el sentido. La
contribución de la música produjo el arte informal musical.
Características plásticas de esta pintura
- La
espontaneidad del gesto
- El automatismo
- El empleo expresivo de la materia
- Inexistencia de ideas preconcebidas
- La experiencia de lo hecho hace nacer la
idea
- La obra es el lugar y el momento privilegiado en que el artista se
descubre
Es el final de la reproducción del objeto para la representación del
tema que se convierte en la finalidad de la pintura, con un aspecto a veces caligráfico,
pudiendo hablarse de una «Abstracción caligráfica» en relación con la obra de
Georges Mathieu, Hans Hartung o Pierre Soulages.
